Шеховцов Сергей Васильевич

Российский художник и скульптор, получивший известность благодаря работам из поролона — необычного, "неблагородного" материала, который он превратил в главное художественное высказывание о природе современного искусства, его материальности и иллюзорности. Участник Биеннале в Сан-Паулу (2004). Автор призовой статуэтки ежегодной премии "The Art Newspaper Russia".

Биография

Родился 9 декабря 1969 года в городе Сальске Ростовской области. Начальное художественное образование получил в Ростовском художественном училище имени М. Б. Грекова, откуда перевёлся сразу на третий курс в Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова. Он учился в мастерской Николая Андронова и окончил институт в 1996 году.

В конце 1990-х годов Шеховцов был заметной фигурой московской арт-тусовки, обитавшей в знаменитом сквоте на Бауманской. Его соседями по мастерским были такие ключевые персонажи современного русского искусства, как Авдей Тер-Оганьян, Владимир Анзельм, Валерий Кошляков, Владимир Дубоссарский и Юрий Шабельников. Эта среда во многом сформировала его как художника, работающего на стыке живописи, скульптуры и инсталляции.

В 2004 году инсталляция Сергея Шеховцова "Кинотеатр" представляла Россию на 26-й Биеннале современного искусства в Сан-Паулу (Бразилия), что стало важным этапом в его карьере и признанием на международном уровне.

В 2013 году разработал призовую статуэтку для ежегодной премии "The Art Newspaper Russia". Его проект представлял собой объект из поролона в виде перекрещивающихся, как стрелки часов, контуров Биг-Бена и Спасской башни Кремля. По замыслу художника, эта форма должна была "подчеркивать синхронизацию России с мировым художественным процессом".

Живёт и работает в Москве.

Творчество

Получил широкую известность благодаря своим работам из поролона — материала, который в обыденном сознании ассоциируется с губкой для мытья посуды или набивкой для мебели, но никак не с "высоким" искусством. Художник же превратил его в свой фирменный знак, сделав его одновременно и медиумом, и сообщением. Он создаёт из поролона объекты, имитирующие классические скульптурные формы (бюсты, торсы, троны), а также предметы современного быта и городской среды.

Использование поролона позволяет Шеховцову обыгрывать тему трансформации и эфемерности. Его работы — это ироничные комментарии о статусе искусства, о разнице между оригиналом и копией, о материальности и иллюзорности. Художник часто покрывает свои поролоновые скульптуры краской, создавая видимость бронзы, мрамора или дерева, что порождает когнитивный диссонанс у зрителя и заставляет задуматься о природе восприятия.

Основные работы и проекты:

• "Кинотеатр" (2004) — инсталляция, представленная на Биеннале в Сан-Паулу.
• "Мочалки" (2002), "Губчатые" (2002) — ранние серии, в которых художник впервые начал активно работать с поролоном.
• "Трон" (2008) — скульптура, иронически обыгрывающая символы власти.
• "Пена" (2011) — персональная выставка в Пермском музее современного искусства (PERMM), где поролон стал метафорой нестабильности и текучести современного мира.
• "Погром" (2018) и "Бар MOSCOW LAND" (2019) — выставки в московской галерее JART.

Работы находятся в собраниях ведущих российских музеев, включая Государственную Третьяковскую галерею, Государственный центр современного искусства (ГЦСИ) и Московский музей современного искусства (ММОМА), а также в зарубежных коллекциях, в частности в музее "Beelden aan zee" (Гаага, Нидерланды).