27 сентября 1877г - 22 июля 1954г
Дагестан, Дербентский район, Дербент
Русский и советский дирижёр армянского происхождения, создатель советской дирижёрской школы, инициатор и организатор дирижёрского факультета в Московской консерватории. Один из крупнейших пропагандистов современной музыки своего времени, первый исполнитель многих сочинений Дебюсси, Равеля, Стравинского, Прокофьева, Мясковского в России.
Родился 27 сентября (8 октября) 1877 года в Дербенте. В 1898 году окончил Московскую консерваторию с большой серебряной медалью по классу скрипки у Ивана Гржимали и по классу контрапункта у Сергея Танеева. Летом 1900 года ездил в Прагу для совершенствования скрипичного мастерства к профессору Отакару Шевчику. С августа 1900 года по приглашению Михаила Ипполитова-Иванова поступил в Московскую частную оперу (бывшую Мамонтовскую) в качестве концертмейстера первых скрипок. С 1901 года начал дирижировать в концертах Кружка любителей сценического искусства.
В 1905–1907 годах занимался в Лейпциге у знаменитого немецкого дирижёра Артура Никиша, под руководством которого выработал свою знаменитую дирижёрскую технику – тот выразительный, чёткий и пластически ясный жест, то умение подчинять оркестр художественным целям, которые впоследствии легли в основу его собственного исполнительского стиля.
Константин Сараджев был в числе основателей Народной консерватории в Москве, наряду с Танеевым, Игумновым, Гольденвейзером и другими, руководил классами скрипки и музыкальной грамоты. С 1907 года являлся председателем московского Общества взаимопомощи оркестровым музыкантам. Совместно с Владимиром Держановским и Еленой Копосовой основал в Москве "Вечера современной музыки".
В 1908, 1910 и 1911 годах был главным дирижёром летних Общедоступных симфонических концертов в Сокольниках, где исполнил множество произведений русских и зарубежных композиторов впервые по рукописям. За четыре месяца 1910 года дал тридцать один концерт, исполнив пятьдесят крупных и семьдесят пять менее масштабных сочинений, в том числе впервые в Москве прозвучали произведения Дебюсси, Стравинского, Равеля, Прокофьева, Мясковского. В Сокольниках впервые в Москве был исполнен цикл всех симфоний Бетховена. В 1911–1912 годах руководил оперой Сергиевско-Алексеевского народного дома, в 1913–1914 годах был главным дирижёром "Свободного театра" по приглашению Константина Марджанова.
После Октябрьской революции работал как оперный и симфонический дирижёр в Саратове (1918–1919), Ростове-на-Дону (1920), Севастополе (1921–1922), преподавал в различных учебных заведениях, создавал музыкальные ансамбли и оркестры. В 1922–1924 годах возглавлял Государственный институт театрального искусства (ГИТИС) в Москве.
С 1922 по 1935 год был профессором Московской консерватории, где по его инициативе был создан дирижёрский факультет. Он являлся организатором и председателем правления Ассоциации современной музыки, дирижировал большинством концертов АСМ. В 1924–1935 годах возглавлял любительский симфонический оркестр преподавателей Высшего технического училища при клубе имени Ногина, которому в 1926 году было присвоено имя Сараджева. Стал первым из советских дирижёров, успешно выступавшим за рубежом с пропагандой новой советской музыки, давал концерты в Праге и Вене.
В 1935 году переехал в Ереван, где уже в следующем году стал ректором Ереванской консерватории. До 1939 года занимал должность главного дирижёра Армянского театра оперы и балета имени Спендиарова, а также был художественным руководителем и главным дирижёром Армянской филармонии. В Ереване продолжил педагогическую деятельность, воспитав целую плеяду армянских дирижёров.
Скончался 22 июля 1954 года в Ереване.
Вошёл в историю музыки как создатель советской дирижёрской школы. Его педагогическая деятельность началась в Московской консерватории, где он воспитал таких выдающихся дирижёров, как Борис Хайкин, Лев Гинзбург, Марк Паверман, Григорий Будагян, Павел Берлинский, Аршалуйс Катанян, Александр Копылов, Семён Сахаров и многие другие. Продолжив преподавание в Ереванской консерватории, он передал свои традиции армянским ученикам, среди которых особо выделялся Юрий Давтян, ставший впоследствии народным артистом Армении и носителем сараджевской школы. Сараджевские принципы – внимание к современной музыке, безупречная техника и умение раскрыть авторский замысел – стали основой для нескольких поколений дирижёров XX века.