Сообщить об ошибке
Сообщение отправлено!
Произошла ошибка :(
16 февраля 1967г
Забайкальский край, Хилокский район, Укурик
Российский скульптор и ювелир, чьё творчество синтезирует древние бурятские традиции с современным искусством. Создаёт произведения из бронзы, серебра и бивня мамонта, хранящиеся в Эрмитаже и коллекциях мировых знаменитостей. Лауреат премии "Ника" за работу в фильме "Монгол", обладатель звания Заслуженного художника РФ. Его масштабные выставки проходили в Третьяковской галерее и Эрмитаже, а монументальные работы установлены в Лондоне и Красноярске.
Его биография началась в забайкальском селе Укурик, где он родился в многодетной семье, принадлежащей к сакральному роду дарханов — избранных мастеров, наделённых правом работать с огнём. Детство, проведённое в мире бурятской культуры и буддистских традиций, глубоко повлияло на его мировоззрение.
Переломным моментом стал тяжёлый период обучения в интернате, где разрыв с родной культурой привёл к серьёзной болезни. Исцеление пришло через традиционный шаманский обряд, который не только вернул здоровье, но и определил творческую судьбу Намдакова — осознание важности связи с корнями стало основой его художественного метода.
Профессиональное становление было непрямым: после неудачной попытки поступления в московское училище и неоконченного архитектурного образования в Новосибирске, он нашёл свой путь в Красноярском художественном институте. Его наставник Лев Головницкий, распознав исключительный талант, создал уникальные условия для развития — фактически изолировав студента в мастерской для полного погружения в творчество.
После института Намдаков вернулся в Улан-Удэ, где в крошечной мастерской начал создавать ювелирные работы, стилизованные под артефакты из древних курганов. Период творческого аскетизма, когда недели коммерческой работы сменялись неделями творческих поисков, закалил характер и сформировал уникальный стиль.
Перелом наступил в 2000 году, когда первая же персональная выставка в Иркутске принесла ему признание и славу, открыв путь к международному признанию. Его искусство, рождённое на стыке древних традиций и современной пластики, оказалось востребованным во всём мире.
Творчество Даши Намдакова представляет собой уникальный синтез древних бурятских традиций и современного художественного языка. Мастер виртуозно сочетает различные техники — художественное литьё, ковку, ювелирное искусство и смешанные медиа, используя как традиционные материалы (бронзу, серебро, бивень мамонта, конский волос), так и современные подходы к форме. Его произведения, будь то монументальные скульптуры или камерные ювелирные изделия, пронизаны духом кочевых культур Центральной Азии, буддийской философией и мифологией степных народов.
Особое место в творческом методе занимает семейное сотрудничество — по эскизам Намдакова создаются уникальные куклы в стилизованных национальных костюмах, что стало отдельным направлением в его искусстве.
Работы мастера заняли место в коллекциях ведущих мировых музеев, включая Государственный Эрмитаж и Музей Востока, а также в частных собраниях известных политиков и деятелей культуры. Монументальная скульптура Чингисхана его работы установлена в Лондоне, а созданные им призы для театральных и кинофестивалей стали узнаваемым арт-объектом.
Знаковым проектом стало участие Намдакова в фильме "Монгол" Сергея Бодрова, за работу в котором он получил премию "Ника". Несмотря на серьёзное испытание — кражу мастерской в 2008 году, когда были утрачены не только работы, но и уникальные формы, — художник смог восстановить коллекцию и продолжить творческий путь.
В последние годы Намдаков реализует масштабные проекты, включая ландшафтную скульптуру "Трансформация" в Красноярске и работу над оформлением Главного храма Вооружённых сил РФ. Особой гордостью мастера стало создание арт-парка "Тужи" рядом с родным селом Укурик — проект, направленный на возрождение культурного наследия Забайкалья и поддержку местных традиций.
Знаковым событием стала персональная выставка в Государственной Третьяковской галерее (2007-2008), где были представлены итоги семилетнего творческого периода. Эта экспозиция утвердила статус Намдакова как художника общероссийского значения.
Особого внимания заслуживает проект "Ностальгия по истокам. Вселенная кочевников", представленный в 2010 году в Государственном Эрмитаже. Кураторской находкой стало размещение работ Намдакова в контексте античных и археологических коллекций музея, создающее уникальный диалог эпох и культур.
Выставка "Вселенная кочевника" в казанской галерее "Хазинэ" (2011) стала значимым культурным событием для Татарстана, собравшее более 4 тысяч посетителей и высшее руководство республики.
Институциональное признание творчества художника проявилось в участии его работ в масштабной экспозиции Государственного исторического музея (2014), где современные скульптуры были интегрированы в постоянную экспозицию археологических памятников степных культур.
Отмечая особую связь художника с Сибирью, ретроспективные выставки регулярно проходят в Иркутске и Красноярске, где творчество Намдакова представлено в контексте международных фестивалей и музейных проектов. Юбилейная экспозиция "Погружение" (2016) в галерее "JART" подвела итог определенному этапу творческих поисков мастера.
В 2014 году он был награждён Орденом Республики Тыва за значительный вклад в развитие региона и в честь столетия единения Тувы с Россией. В 2020 году ему было присвоено почётное звание Заслуженного художника Российской Федерации за организацию и проведение социально значимых мероприятий. Также в 2009 году Намдаков стал лауреатом Премии Правительства РФ в области культуры за масштабный выставочный проект "Преображение", представивший его работы в скульптуре, графике и ювелирном искусстве.