Дышленко Юрий Иванович

Российский живописец и график, одна из ключевых фигур ленинградской неофициальной живописи (андеграунда). Разработал уникальный живописный метод, балансирующий на грани абстракции и фигуративности, который он сам определял как "мегаметафоричный".

Биография

Родился в 1936 году в Новосибирске. Его отец, Иван Фёдорович Дышленко, преподавал в школе рисование и черчение; мать, Надежда Ивановна Повидайко, была учителем русского языка и литературы. Семья часто переезжала, и в 1942 году отец погиб под Сталинградом в звании лейтенанта, занимая должность заместителя командира роты.

После войны семья обосновалась в Таганроге, где Дышленко окончил среднюю школу № 2 имени А. П. Чехова с золотой медалью. В 1954 году переехал в Ленинград и поступил в Ленинградский политехнический институт, который успешно окончил. В 1962 году окончил постановочный факультет Ленинградского института театра, музыки и кинематографии (ЛГИТМиК) в мастерской режиссёра и художника Николая Павловича Акимова.

Работал оформителем спектаклей и иллюстратором. Декорации к спектаклю "Жаворонок" по пьесе Жана Ануя в Театре комедии имени Н. П. Акимова, выполненные им в 1962 году в почти беспредметной манере, вызвали ажиотаж на грани скандала. В 1966–1980 годах состоял в Ленинградском горкоме художников книги, графики и плаката.

С 1970-х годов сосредоточился на живописи. Участвовал в ключевых выставках неофициальных художников: в Дворце культуры имени И. И. Газа (1974), Дворце культуры "Невский" (1975) и Дворце культуры имени С. Орджоникидзе (1976). Эти выставки, известные как "газа-невские", стали легендарными событиями в истории советского нонконформизма: очереди зрителей на них были длиннее, чем к Мавзолею Ленина. Дышленко также был членом Товарищества экспериментальных выставок (ТЭИИ) и участвовал в квартирных выставках на рубеже 1970–1980-х годов.

В 1988 году состоялась первая персональная выставка художника в галерее Филлис Кайнд в Нью-Йорке. В том же году принял участие в первом аукционе Sotheby’s в Москве. В 1989 году эмигрировал в США. В Нью-Йорке он оказался востребован на местной арт-сцене, однако его творческий успех в эмиграции был недолгим.

Скончался 31 января 1995 года в Нью-Йорке.

Творчество и признание

Поэт и эссеист Виктор Кривулин характеризовал Дышленко как "умницу, элегантного фанатика с запавшими щеками", отмечая, что от большинства питерских авангардистов его отличала "абсолютная, лихорадочная открытость новейшим художественным течениям, взгляд интеллектуала и выученика структуралистов". Преодолев постсезаннистскую традицию, в которой сформировалось большинство живописцев ленинградского андеграунда, Дышленко сумел дистанцироваться и от московского соц-арта, и от концептуализма, найдя собственный живописный язык для полемики с изоиндустрией и масс-медиа. Его интересовали формы влияния на искусство рекламной индустрии и визуальных технологий.

Художественный метод Дышленко основывался на создании живописных серий-циклов. Начав с имитации пейзажных видов на открытках в серии "Краткий путеводитель" (1976), он в цикле "Достоверность" (1977–1982) охватил все сферы воздействия визуальных технологий на человека: "Периодическая печать", "Телевидение", "Реклама и плакат", "Музейное репродуцирование", "Репортерская фотография". Работа "Фальшивый Вермеер" (1978–1985) из этой серии является характерным примером его подхода к осмыслению феномена репродукции и копирования в искусстве.

Произведения находятся в собраниях Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге, Нового музея в Санкт-Петербурге, Музея Людвига в Германии, Музея Циммерли Университета Ратгерса в США, а также в галерее Филлис Кайнд в Нью-Йорке и галерее Владимира Михайлова в Санкт-Петербурге. Его работы неоднократно представлялись на крупнейших арт-аукционах Sotheby's и Phillips de Pury & Company.