Сообщить об ошибке
Сообщение отправлено!
Произошла ошибка :(
13 февраля 1967г - 25 декабря 2011г
Самарская область, Ставропольский район, Тольятти
Драматург, Писатель, Прозаик, Режиссёр
Российский драматург, режиссёр, прозаик, педагог и культурный деятель, один из наиболее ярких и самобытных представителей движения "Новая драма" 1990–2000-х годов. Автор более сорока пьес, поставленных на сценах России и Европы, создатель уникальной тольяттинской школы драматургии, воспитавшей целое поколение современных авторов. Его творчество, отмеченное глубоким психологизмом, языковым богатством и непримиримым социальным вниманием, стало мостом между провинциальной театральной жизнью и столичным авангардом. Член Союза российских писателей (с 1998), Союза писателей Москвы, Международного литфонда.
Вадим Леванов родился 13 февраля 1967 года в Тольятти, в семье инженера Николая Ивановича и учительницы Тамары Михайловны. Театральный интерес проявился у него рано: ещё школьником он занимался в городских театральных студиях и работал монтировщиком декораций в Тольяттинском театре кукол, где иногда подменял актёров. В десятом классе написал свою первую абсурдистскую пьесу "Человек, которого не было".
В 1984 году он поступил на факультет театральной режиссуры Куйбышевского (ныне Самарского) государственного института культуры, где активно участвовал в создании Куйбышевского молодёжного театра. Однако трагический инцидент, связанный с личной драмой, прервал учёбу: выпрыгнув из окна пятого этажа, Леванов получил тяжёлую травму, сделавшую его инвалидом. Несмотря на это, он сохранил полную самостоятельность и волевой характер, никогда не афишируя свои физические ограничения.
С 1990 по 1993 год работал помощником режиссёра в театре-студии Волжского автомобильного завода (ВАЗа) у Виктора Курочкина. Решив получить профессиональное литературное образование, в 1993 году поступил на заочное отделение драматургии Литературного института им. А. М. Горького, где занимался в семинаре классиков советской драматургии Виктора Розова и Инны Вишневской. Институт стал для него не только школой мастерства, но и местом вхождения в круг московской интеллектуальной элиты. Здесь он познакомился с ключевыми фигурами "Новой драмы" — Михаилом Угаровым, Еленой Греминой, Ольгой Михайловой, что открыло ему дорогу на фестивали и семинары.
Хотя первое приглашение на фестиваль молодой драматургии "Любимовка" в середине 1990-х годов сорвалось из-за отсутствия средств на дорогу, его текст заметил известный драматург Владимир Гуркин, чьё подробное и поддерживающее письмо стало для Леванова важным творческим импульсом. С 1997 года он стал постоянным участником "Любимовки", называя её позже своей второй университетской школой. Дебют Леванова-драматурга состоялся в 1994 году на всероссийском семинаре "Щелыково — авторская сцена", где была представлена его пьеса "Парк культуры им. Горького". В 1997 году вместе с однокурсниками по Литинституту (В. Смирнов, М. Шаповалова, В. Айсин) он выпустил коллективный сборник "Одинокий русский писатель". Признание пришло в 1998 году, когда пьеса "Выглядки" вошла в шорт-лист премии "Три сестры", а журнал "Современная драматургия" опубликовал сразу три его новые работы.
Окончив Литинститут, Леванов сознательно вернулся в Тольятти, следуя принципу, что культурная жизнь должна "кипеть не только в столице". Его энергия преобразила литературный ландшафт города. В 1999 году он стал арт-директором местного фестиваля "Майские чтения", радикально переориентировав его с поэтического на драматургический формат. Благодаря его усилиям и обширным связям, скромное региональное мероприятие превратилось в Международный фестиваль драматургии, театра и современного искусства, ставший одной из ключевых площадок для презентации новой российской пьесы.
Параллельно Леванов вёл интенсивную редакторскую и издательскую работу: был одним из редакторов альманаха "Майские чтения", входил в редколлегию журнала "Ставрополь-на-Волге — город — Тольятти", лично занимаясь его вёрсткой, а также готовил драматургические подборки. В 2001 году он представлял российский театр во Франции на фестивале "Пассаж", где состоялись читки его пьес и был издан отдельный сборник его коротких драм.
Подлинный прорыв Леванова на большую сцену произошёл в 2009 году, когда художественный руководитель Александринского театра Валерий Фокин поставил спектакль "Ксения. История любви" по его пьесе "Святая блаженная Ксения Петербургская в житии" (лауреат конкурса "Евразия"-2007). Постановка, созданная в тесном соавторстве драматурга и режиссёра, имела оглушительный успех, была номинирована на "Золотую маску" и доказала, что тексты "Новой драмы" могут жить на академической сцене. Ирония судьбы заключалась в том, что в родном Тольятти его пьесы ставились крайне редко.
Летом 2011 года у Леванова был диагностирован рак мочевого пузыря. Несмотря на усилия врачей и поддержку сообщества, болезнь оказалась неизлечимой. Вадим Леванов скончался в Тольятти в ночь на 25 декабря 2011 года. Он был похоронен на кладбище села Выселки, на земле своих предков. Как заметила режиссёр Евгения Беркович, он ненамного, но пережил своего кумира Антона Чехова, скончавшегося в 44 года.
Творческое наследие Вадима Леванова охватывает свыше сорока пьес, а также рассказы, киносценарии и публицистику. Его драматургия отличается жанровым и стилистическим разнообразием, объединяя камерный лиризм и масштабные исторические полотна, социальный репортаж и философскую притчу. Яркий лиризм и ностальгическая тональность характеризуют такие работы, как "Я умею рисовать лодку", "Шар братьев Монгольфье" и "Отель „Калифорния“". В то же время он создавал жёсткие, пронзительные пьесы о травмированном детстве и социальном дне — "Раз, два, три…", "Выглядки", "Мама Смерть". Исторический диптих о Ксении Петербургской и Дарье Салтыковой демонстрирует его владение масштабной формой и архаизированным языком, а экспериментальные одноактные пьесы ("Ах, Йозеф Мадершпрегер…", "Геронтофобия") — интерес к авангардным приёмам.
Ключевой особенностью творчества Леванова является виртуозное владение языком. Он мастерски воспроизводил разные формы русской речи — городской сленг, деревенский говор, церковнославянизмы, создавая на редкость плотную и достоверную звуковую ткань. Его тексты, требующие от актёра высочайшей органики, часто называют "актёрским вызовом".
Несмотря на принадлежность к "Новой драме" с её интересом к документальности и социальной "чёрнухе", Леванов всегда сохранял верность художественному вымыслу и поэтической условности. Его пьесы, даже описывая мрачные реалии постсоветской провинции, избегали прямого натурализма, сохраняя чёткую этическую оппозицию добра и зла. Он продолжал чеховскую традицию изображения "негероического" человека в водовороте повседневности, хотя в начале пути влияние Чехова было столь явным, что французская критика писала о "паразитировании на теле" классика.
В 2013 году в Самаре состоялось первое воплощение "Левановки" — фестиваля современной драматургии, инициированного друзьями и коллегами для увековечивания памяти о мастере. Из первоначальной идеи провести памятный вечер родился масштабный театральный проект, включивший в себя читки новых пьес, профессиональные мастер-классы и публичные дискуссии о путях развития современного театра. Интересно, что родители драматурга изначально выступали против использования фамилии в названии, предлагая нейтральное посвящение, однако предложенное по аналогии с легендарной "Любимовкой" имя быстро прижилось в театральной среде. Фестиваль, задуманный как биеннале, с 2017 года значительно расширил формат, дополнив литературную программу полноценными театральными постановками. Как точно выразился драматург Михаил Дурненков, участие в этом событии стало для многих способом поддержания непрерванного диалога с ушедшим другом: "Для меня это вопрос непрекращающейся дружбы с Вадимом — быть здесь, я приезжаю к нему".
Параллельно в Тольятти был возрождён один из ключевых просветительских проектов Леванова — "Театр в классе" (адаптация международной программы "Class Act"). С 2013 года этот проект, посвящённый памяти "драматурга, режиссёра, друга и учителя", реализуется его учениками и соратниками. В его рамках школьники под руководством профессиональных драматургов создают короткие пьесы, которые затем воплощаются на сцене Тольяттинского молодёжного драматического театра силами его актёров, продолжая таким образом важную для Леванова миссию воспитания новой зрительской и творческой генерации.
Знаковым событием стало торжественное открытие мемориальной доски Вадиму Леванову 1 ноября 2015 года в Тольятти. Церемония прошла на здании Молодёжного драматического театра (ул. Чайкиной, 65) в рамках мини-фестиваля "День Вадима Леванова в Тольятти". Именно с этим театром драматург на протяжении десятилетия поддерживал самые тесные творческие и дружеские связи. Внутри здания был открыт мини-музей, где хранятся личные вещи, рукописи, книги, афиши, фотографии и другие артефакты, документирующие его жизненный и творческий путь. Первоначально мемориальную доску планировали установить на доме по улице Голосова, 20, бывшем эпицентре культурной жизни города и площадке фестиваля "Майские чтения", однако этот замысел по ряду организационных причин реализован не был.
В 2017 году, в год пятидесятилетия со дня рождения драматурга, Молодёжный драматический театр провёл масштабный мемориальный фестиваль "Дни Вадима Леванова в Тольятти". В его программу вошли спектакли по четырём пьесам мастера — "Ксения. История любви", "Выглядки", "Я умею рисовать лодку" и "Шар братьев Монгольфье", а также постановка по его адаптации пьесы современной британской писательницы Ребекки Причард.
Ещё одной формой признания заслуг Леванова перед городом стала топонимическая инициатива. В 2018 году группа горожан выступила с предложением присвоить имя драматурга площади перед зданием Молодёжного драматического театра. Идея получила официальную поддержку городской Думы 6 февраля 2019 года, однако из-за юридических особенностей оформления территории речь в итоге пошла о "сквере Вадима Леванова". После разработки проектной документации в 2019 году и проведения строительных работ осенью 2021 года, 1 декабря того же года состоялось торжественное открытие обновлённого общественного пространства.
В 1998 году его пьеса "Выглядки" вошла в шорт-лист премии "Три сестры" (также известной как "Антибукер"), что стало важным признанием в профессиональной среде. В 1999 году пьеса "Шкаф" заняла третье место в конкурсе русской сетевой литературы "Тенета-рунет", отметившись на формирующейся тогда цифровой литературной арене. В 2002 году драматург стал лауреатом премии губернатора Самарской области, учреждённой для людей с ограниченными возможностями. Значимым событием стало присуждение Леванову в 2004 году в Москве премии "Хрустальная роза Виктора Розова" за лирическую пьесу "Шар братьев Монгольфье". Наибольшего официального признания его работа удостоилась в 2007 году, когда произведение "Святая блаженная Ксения Петербургская в житии" одержало победу в номинации "Пьеса для большой сцены" на V международном драматургическом конкурсе "Евразия" в Екатеринбурге.