14 февраля 1878г - 23 февраля 1936г
Тверская область, Бологовский район, Лыкошино
Русский художник-универсал, график и керамист, чье творчество стало связующим звеном между Серебряным веком и советским искусством. Виртуоз книжной графики и мастер фарфоровой росписи, он оставил заметный след в самых разных областях — от сатирических журналов до государственной символики.
Сергей Чехонин родился в семье железнодорожного машиниста, и с юных лет ему пришлось самостоятельно зарабатывать на жизнь — он работал конторщиком, чертежником, кассиром на пароходной станции. Его художественное образование началось в Санкт-Петербурге, где он с 1896 года занимался в Рисовальной школе Общества поощрения художеств и школе княгини Тенишевой. Именно в эти годы сформировался его интерес к декоративно-прикладному искусству.
Начало творческого пути Чехонина связано с керамикой — он работал в абрамцевских мастерских Саввы Мамонтова, участвуя в создании майоликовых панно для знаковых сооружений рубежа веков, включая московскую гостиницу "Метрополь". Этот опыт заложил основу его будущих достижений в области монументального искусства.
После революции 1917 года Чехонин активно включился в строительство новой культуры. В 1918-1923 и 1925-1927 годах он занимал пост художественного руководителя Государственного фарфорового завода в Петрограде, где под его руководством создавались ставшие теперь легендарными агитационные изделия. Художник участвовал в разработке государственной символики — от проектов герба РСФСР до эскизов денежных знаков и печати Совнаркома.
В 1928 году, выехав в Париж для организации выставки советского фарфора, Чехонин принял решение не возвращаться на родину. В эмиграции он продолжал активную творческую деятельность — сотрудничал с журналом Vogue, работал как сценограф, экспериментировал с текстилем. Скончался художник в Германии в феврале 1936 года, оставив богатейшее художественное наследие.
Творческая эволюция Чехонина отразила основные художественные искания его эпохи. Начав с керамики и монументальных работ, он вскоре обратился к графике, где в полной мере раскрылся его уникальный талант.
В дореволюционный период Чехонин заявил о себе как блестящий книжный график и карикатурист. Его работы для журналов "Сатирикон" и "Новый Сатирикон", оформление книг Бальмонта, Саши Чёрного и Тэффи демонстрировали безупречное владение шрифтом и орнаментом. Критики отмечали, что именно Чехонин вместе с Нарбутом и Митрохиным вывел книжную графику на новый уровень, обогатив традиции "Мира искусства" современными пластическими решениями.
Особого внимания заслуживает его работа в области фарфора. Возглавляя Государственный фарфоровый завод, Чехонин создал узнаваемый стиль советского ампира — динамичный, эмоциональный, насыщенный революционной символикой. Его вазы и тарелки с лаконичными лозунгами и выразительными композициями стали не просто предметами быта, а настоящими агитационными памятниками эпохи.
В эмиграционный период творчество мастера претерпело значительную эволюцию. Работая для парижских издательств и театров, он сохранил узнаваемый почерк, но обогатил его европейскими влияниями. К сожалению, многие графические работы этого периода утрачены, однако даже сохранившиеся эскизы костюмов для балетов и опер свидетельствуют о неугасающей творческой энергии художника.
Отдельной страницей в наследии Чехонина остаются его эксперименты в области полиграфии и текстиля — он разработал оригинальный способ многоцветной печати по ткани, демонстрируя постоянную готовность к художественным поискам. Сегодня работы мастера хранятся в крупнейших музеях России и Европы, включая парижский Лувр, где находится его портрет Горького — свидетельство международного признания его таланта.