Сообщить об ошибке
Сообщение отправлено!
Произошла ошибка :(
29 апреля 1955г
Ростовская область, Ростовская агломерация, Ростов-на-Дону
Кинорежиссёр, Режиссёр, Сценарист
Советский и российский кинорежиссёр, сценарист, художник и педагог, один из самых оригинальных и эрудированных стилистов отечественного кинематографа. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1994). Лауреат высших наград международных кинофестивалей, включая "Золотого медведя" Берлинале.
Сергей Овчаров родился в Ростове-на-Дону. В 1976 году окончил Московский государственный институт культуры, где учился в мастерской классика советского кино Григория Рошаля. В 1979 году завершил обучение на Высших курсах сценаристов и режиссёров (ВКСР), где его наставником был Глеб Панфилов. Эта двойная школа — фундаментальная академическая от Рошаля и авторская, психологически углублённая от Панфилова — во многом определила характер его будущих работ, сочетающих формальное новаторство с вниманием к человеческой душе.
С 1979 года его творческая биография неразрывно связана с киностудией "Ленфильм", где он работает режиссёром-постановщиком высшей категории. В начале 1980-х годов также пробовал силы в театре, работая режиссёром-постановщиком и сценографом в знаменитом московском Театре на Таганке.
Помимо режиссуры, Овчаров является автором около трёх десятков сценариев, многие из которых он реализовал сам. Он также занимается педагогической деятельностью, передавая свой опыт студентам Санкт-Петербургского государственного института кино и телевидения (СПбГИКиТ).
В истории российского кинематографа остались и несколько его масштабных нереализованных проектов, работа над которыми была начата, но не завершена из-за производственных или финансовых сложностей. Среди них — экранизация романа Андрея Платонова "Чевенгур", поэмы Петра Ершова "Конёк-Горбунок" и, что особенно примечательно, "Мёртвых душ" Николая Гоголя.
Ранние короткометражные работы — "Шоссе" (1977), "Нескладуха" (1979), "Барабаниада" (1980) — уже содержали в зародыше основные черты его стиля: интерес к народному балагану, ритмическую организацию кадра, игру с условностью.
Первым полнометражным фильмом, принёсшим ему широкую известность, стала "Небывальщина" (1983) — вольная экранизация рассказов Бориса Шергина и Степана Писахова о поморском крае. Картина, снятая в эстетике лубка и райка, была удостоена Гран-при фестиваля "Дебют".
Вершиной творчества 1980-х годов стала картина "Левша" (1986) по Николаю Лескову. Овчаров создал не просто экранизацию, а визуальную оду русскому мастеровому, снятую в изобретательной чёрно-белой эстетике, напоминающей одновременно и старинную гравюру, и раннее немое кино. Фильм получил профессиональные премии "Ленфильма".
Следующей крупной работой стала масштабная и мрачная сатира "Оно" (1989) по мотивам "Истории одного города" Михаила Салтыкова-Щедрина, которая была воспринята как аллегория на советскую систему и завоевала приз кинопрессы "Ника".
В 1993 году режиссёр вернулся к материалу своей ранней короткометражки, создав полнометражную "Барабаниаду" — фантасмагорическую притчу о маленьком человеке в тоталитарном обществе. Этот фильм принёс ему настоящее триумфальное признание: "Золотого орла" в Тбилиси, спецпризы ММКФ, "Золотого овна" как лучшему режиссёру года и главный приз "Кинотавра" "За уникальный вклад в развитие Российского кино".
Особое место в фильмографии занимает цикл "Мифы" (1998–2000) и анимационно-игровой фильм "Сад" (2008), где он экспериментировал с формой, сочетая живых актёров с куклами и рисунком. Короткометражка "Мифы. Фараон" (1998) была удостоена главного приза Берлинского международного кинофестиваля — "Золотого медведя".
В 2001 году обратился к современному фольклору, экранизировав популярную пьесу-сказ Леонида Филатова "Сказ про Федота-стрельца".