Беньков Павел Петрович

Советский живописец, график, театральный художник-декоратор и педагог, заслуженный деятель искусств Узбекской ССР (1939). Один из ключевых мастеров, стоявших у истоков формирования профессионального изобразительного искусства в Узбекистане в XX веке.

Биография

Павел Беньков родился в семье казанских мещан, владевших небольшой скорняжной мастерской. Его художественные способности проявились рано, и в 1895 году он оказался в числе первых воспитанников только что открывшейся Казанской художественной школы, которую успешно окончил в 1901 году. В том же году, блестяще выдержав экзамены, он поступил в Высшее художественное училище при Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге. С 1902 года он занимался в мастерской известного педагога и художника Дмитрия Николаевича Кардовского, одновременно, стремясь к большей живописной свободе, посещая занятия в мастерской Ильи Ефимовича Репина. Годы учебы были насыщены творческими поисками и путешествиями. Ещё будучи студентом, Беньков предпринял поездку на Урал для изучения быта манси (вогулов). Как стипендиат Академии художеств он совершил образовательную поездку в Европу: в 1905 году занимался в известной парижской Академии Жюлиана, а в 1906 и 1908 годах путешествовал по Италии и Испании, где изучал работы старых мастеров и современную европейскую живопись. В 1909 году он окончил училище, получив звание художника за дипломную картину "Покорность судьбе".

Вернувшись в Казань в 1909 году, Беньков начал многолетнюю преподавательскую деятельность в родной художественной школе (впоследствии — Казанские художественно-технические мастерские, ВХУТЕМАС), продолжавшуюся с перерывами до 1929 года. Параллельно он активно работал как живописец и театральный декоратор. В 1910-е годы вместе с Николаем Ивановичем Фешиным он стал ведущим педагогом школы, вокруг которого сформировалась собственная творческая группа учеников ("беньковцы"), противостоявшая "фешинцам". Среди его частных учеников был, в частности, будущий поэт-футурист Велимир Хлебников. Казанский период творчества Бенькова отмечен лирическими волжскими пейзажами, камерными портретами (часто моделями служили ученицы, актрисы, представители казанской интеллигенции) и усадебными сценами, выполненными в свободной, сочной манере с явным влиянием импрессионизма.

События Гражданской войны резко изменили его жизнь. В 1919 году, не приняв революционный хаос, он покинул Казань вместе с отступающими частями армии адмирала А. В. Колчака. В 1919–1920 годах он работал художником-декоратором в театрах Иркутска и Омска. В 1921 году Беньков вернулся в Казань, восстановился на преподавательской работе и включился в новую художественную жизнь, вступив в Ассоциацию художников революционной России (АХРР). Он выполнял социальные заказы, создавая портреты вождей и деятелей культуры, ездил в творческие командировки на Урал.

Переломным моментом в его судьбе стала первая поездка в Бухару в 1928 году, а затем продолжительная работа в Средней Азии в 1929–1930 годах. Яркий свет, насыщенные краски, древняя архитектура Самарканда произвели на художника неизгладимое впечатление. В 1930 году он окончательно переехал в Самарканд, который стал его второй родиной и главной темой творчества.

В Узбекистане Беньков раскрылся как зрелый мастер, создавший свой узнаваемый стиль. Он стал одним из ведущих педагогов Самаркандского художественного училища (с 1931 г.), которое под его влиянием превратилось в одну из лучших художественных школ страны. Его педагогическая система, основанная на крепком рисунке и работе с натуры на пленэре, воспитала плеяду выдающихся узбекских художников (Рахим Ахмедов, Абдулхак Абдуллаев, Зинаида Ковалевская и многие другие), что позволило искусствоведам говорить о сложившейся "Самаркандской школе" Бенькова. В 1932 году он активно участвовал в создании Союза художников Узбекской ССР.

В живописи самаркандского периода центральное место заняли солнечные, наполненные воздухом и светом городские пейзажи ("Старый Самарканд", виды Регистана, дворики с арыками), а также жанровые сцены из жизни восточного города ("Чайхана", "Базар") и портреты местных жителей. Беньков виртуозно сочетал конструктивность рисунка, унаследованную от академической школы, с импрессионистической динамикой мазка и богатством колорита, восходящим к традициям восточной миниатюры.

Скончался в Самарканде в 1949 году и был похоронен на городском кладбище.

Его имя было присвоено Самаркандскому художественному училищу (ныне — Самаркандское государственное профессиональное училище изобразительного искусства), а также одной из улиц города. Работы художника хранятся в крупнейших музеях России, Узбекистана и других стран.

Сценография

Театрально-декорационное творчество Павла Бенькова было важной и обширной частью его профессиональной деятельности на протяжении нескольких десятилетий. К сожалению, большинство эскизов и декораций раннего (казанского и сибирского) периода утрачены, и о них можно судить лишь по архивным упоминаниям и рецензиям.

Ещё в 1913–1918 годах, сотрудничая с оперной труппой М. Ф. Степанова в Казанском городском театре, Беньков оформил ряд знаковых постановок, включая "Аиду" Дж. Верди, "Бориса Годунова" М. Мусоргского, "Кармен" Ж. Бизе и "Чио-Чио-сан" Дж. Пуччини. Его работы отличались масштабностью и умением создавать эмоционально насыщенную атмосферу. С 1916 года он начал работать и с национальной сценой, создав декорации для первого татарского профессионального театра "Сайяр" (спектакли "Ревизор" Н. Гоголя и "Вишнёвый сад" А. Чехова).

В 1920-е годы, вернувшись в Казань, он активно участвовал в формировании нового, революционного театра. Для Казанского Большого драматического театра (бывшего Русского драматического) он создал запоминающиеся оформления спектаклей "Любовь Яровая" К. Тренёва (1924), "Мистерия-буфф" В. Маяковского (1925), "Гамлет" У. Шекспира. Одновременно он стал главным художником Татарского академического театра (1926–1927), где его талант декоратора обрёл новое звучание. Он оформил ряд основополагающих для татарской драматургии пьес: "Голубая шаль" К. Тинчурина, "Галиябану" М. Файзи, "Тахир и Зухра", "Хусаин Мирза".