Сообщить об ошибке
Сообщение отправлено!
Произошла ошибка :(
29 июля 1881г - 20 марта 1944г
Волгоградская область, Урюпинский район, Михайловская
Русский и советский живописец, один из наиболее значительных и самобытных мастеров XX века. Яркий представитель и сооснователь (вместе с П.П. Кончаловским) авангардного объединения "Бубновый валет" (1910), чьи ранние работы стали манифестом новой, "мужицкой" и предметной живописи, противостоящей эстетизму символизма. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1928). Его произведения находятся в собраниях ведущих музеев России и мира, а на международных аукционах они устанавливают многомиллионные ценовые рекорды.
Илья Машков родился в казачьей станице Михайловской на Дону в крестьянской семье, корни которой уходили в Рязанскую губернию. Он был старшим из девяти детей в семье, занимавшейся мелкой торговлей. Детские и юношеские годы будущего художника были трудными: после окончания приходской школы в 1892 году его отдали "в люди" — сначала в бакалейную лавку в станице Филоновской, затем к борисоглебскому купцу М.Е. Юрьеву. Именно в Борисоглебске проявился его дар: он начал рисовать вывески для лавок и брал первые уроки рисования у учителя местной гимназии Н.А. Евсеева. Этот ранний опыт коммерческой и вывесочной живописи глубоко повлиял на его дальнейшую эстетику, привив любовь к сочной, материальной форме и яркому, открытому цвету.
В 1900 году, преодолев финансовые трудности, Машков поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ). Его учителями были крупнейшие мастера эпохи: Л.О. Пастернак, В.А. Серов, К.А. Коровин, А.Е. Архипов. Однако академические рамки тяготили самобытного и эксцентричного ученика, который более всего увлекался работой с цветом и формой. Его учеба дважды прерывалась (в 1904 и 1910 годах), и в итоге он так и не получил официального диплома, будучи исключённым из училища за "вредное влияние на товарищей". Ещё в период учёбы, с 1904 года, Машков начал активную преподавательскую деятельность, открыв собственную частную студию, которая быстро стала одним из важнейших художественных центров Москвы. Среди его учеников были будущие знаменитости — Р.Р. Фальк, А.В. Лентулов, В.Е. Татлин, А.А. Осмёркин, И.В. Клюн и даже скульптор В.И. Мухина. В 1906 году он построил себе мастерскую в Малом Харитоньевском переулке, которая на всю жизнь осталась его творческим штабом.
Путешествие по Европе в 1908 году (Франция, Германия, Италия, Испания, Англия) стало для него откровением, окончательно утвердившим его в поисках мощной пластической формы, идущей от Сезанна и раннего кубизма. По возвращении он сблизился с Петром Кончаловским, и их творческий союз привёл в 1910 году к созданию самого радикального художественного объединения предреволюционной эпохи — "Бубновый валет". Машков стал его секретарём и главным "певцом" плоти мира. Его натюрморты и портреты тех лет ("Натюрморт с фруктами", "Автопортрет и портрет П.П. Кончаловского") поражали современников грубоватой, почти вульгарной силой, гиперболизацией форм и демонстративной "неучёностью", за которой стоял тонкий художественный расчёт. Его работы охотно покупали коллекционеры нового толка, такие как И.А. Морозов. Позднее, в 1916 году, он также вошёл в объединение "Мир искусства", что свидетельствовало о растущем признании его таланта в самых разных художественных кругах.
После революции 1917 года Машков активно включился в общественную и педагогическую жизнь: был членом Коллегии ИЗО Наркомпроса (1918-1919), одним из основателей и профессором ВХУТЕМАСа (1918-1929). В 1920-е годы он искал новый синтез своей бубновалетской эстетики с задачами времени, создавая знаменитые циклы "Снедь московская" (1924), где изобилие продуктов символизировало новую жизнь. В 1924 году он вступил в Ассоциацию художников революционной России (АХРР), возглавив её Центральную студию, а позже вошёл в Общество московских художников (ОМХ). Его искусство постепенно эволюционировало в сторону соцреализма, но сохраняло фирменную машковскую мощь и декоративность, будь то портреты передовиков ("Портрет красного партизана А.Е. Торшина"), сцены курортной жизни ("Привет XVII съезду ВКП(б)") или прославляющие изобилие натюрморты ("Советские хлебы", 1936).
В 1930-е годы художник, удостоенный в 1929 году персональной пенсии, предпринял утопическую попытку превратить родную станицу Михайловскую в "город-сад" искусства, написав там ряд жизнеутверждающих полотен о колхозном быте. Позднее он много работал в Абрамцеве, где и скончался в 1944 году, не дожив до Победы. Похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве.
Наследие Ильи Машкова пережило периоды забвения и триумфально вернулось в конце XX — начале XXI века. Его работы являются гордостью Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, а Волгоградский музей изобразительных искусств носит его имя. На международных аукционах его картины ("Натюрморт с фруктами", "Купальщицы") регулярно устанавливают рекорды, исчисляемые миллионами долларов.
Работы Ильи Машкова представлены в крупнейших государственных и частных собраниях. Ключевые произведения находятся в Государственной Третьяковской галерее (Москва), Государственном Русском музее (Санкт-Петербург), Волгоградском музее изобразительных искусств имени И.И. Машкова. Его наследие также хранится в Ярославском художественном музее, Национальном художественном музее Республики Беларусь в Минске, Сочинском художественном музее, Государственном музее архитектуры имени А.В. Щусева и многих других региональных музеях России. Значительное число работ художника находится в зарубежных коллекциях, в том числе в Стеделийк-музее (Амстердам) и в собрании корпорации IBM (США). Картины Машкова являются желанными лотами ведущих аукционных домов мира. Так, в 2013 году его ранний "Натюрморт с фруктами" (1910) был продан на аукционе "Кристис" за 7,25 миллиона долларов, став одной из самых дорогих картин русского авангарда, когда-либо проданных с открытых торгов.