Сообщить об ошибке
Сообщение отправлено!
Произошла ошибка :(
25 января 1948г
Свердловская область, Екатеринбург
График, Живописец, Портретист, Художник
Российский художник, разработавший собственную уникальную технику подготовки основы под пастель, мастер современного поррета, создатель цикла картин "Русские сны" (с 1992) и триптиха "Посвящение Русскому балету Дягилева" (1997). Автор почтовых марок Монако и России. Лауреат Гран-при Фонда Тейлора (1999), кавалер ордена "Звезда Европы" (1998).
Родился 25 января 1948 года в Свердловске (ныне Екатеринбург). Семья будущего художника была тесно связана с искусством: отец, Георгий Иванович Шишкин, служил первой скрипкой в оркестре Свердловского театра музыкальной комедии, ветеран Великой Отечественной войны, участник Сталинградской битвы. Мать, Галина Кузьминична (урождённая Кушнина), работала инженером-строителем в институте Уралгипроруда.
Детство Георгия прошло в атмосфере, где бережно хранились дореволюционные традиции. Особое влияние на него оказал дом прадеда и прабабушки по материнской линии, где сохранялся уклад старой русской жизни. Бабушка, Анна Ефимовна Кушнина (урождённая Корабельщикова), работавшая швеёй-модельером и учившаяся у французской портнихи, привила внуку любовь к искусству, сама пела романсы, аккомпанируя на гитаре. Прадед художника, Ефим Иванович Корабельщиков, был врачом в Русской императорской армии.
С шести лет начал обучение в музыкальной школе по классу скрипки, но уже тогда твёрдо знал, что его призвание — живопись. В десять лет поступил в Художественную школу при Художественном училище Свердловска, которую окончил с отличием в 1963 году, оказавшись в числе трёх лучших выпускников и получив рекомендацию для продолжения учёбы. Его преподавателем был художник Николай Моос, впоследствии известный иллюстратор русских сказок.
В 1975 году окончил Свердловский архитектурный институт (филиал Московского архитектурного института, ныне Уральская государственная архитектурно-художественная академия). С 1978 по 1988 год преподавал рисунок и живопись на кафедре рисунка Свердловского архитектурного института, имел звание профессора. В 1981–1982 годах стажировался в Московском высшем художественно-промышленном училище имени Строганова.
С 1974 года начал участвовать в профессиональных художественных выставках. В том же году стал лауреатом Всероссийского конкурса студенческого творчества и был приглашён на Всесоюзную выставку "Творчество молодых" на ВДНХ в Москве. В 1985 году был принят в Союз художников СССР.
В 1991 году переехал в Москву, переведясь в Московскую организацию Союза художников России, где является членом Московского Союза художников. С 1998 года — резидент княжества Монако, куда был приглашён после выставки в 1996 году. Живёт и работает во Франции и Монако.
В студенческие годы разработал дизайн светильников для Исторического сквера Свердловска. С 1982 по 1985 год создал музей Свердловского государственного академического театра оперы и балета, включающий пространственно-консольные конструкции с экспонатами, две настенные росписи и галерею портретов ведущих солистов. Экспериментируя с различными техниками, с 1980 года отдал предпочтение пастели, разработав собственный оригинальный метод подготовки основы для неё.
С 1992 года, после первых поездок за границу (в Германию и Нидерланды), начал работу над циклом картин "Русские сны". В этих произведениях художник стремится выразить духовную сущность бытия, объединяя абстрактное с реальным, создавая образы ностальгии по России, её культуре и истории. Именно этот цикл принёс художнику мировую известность.
Художник создал ряд работ, посвящённых театру: картина, посвящённая Фёдору Шаляпину, была представлена в Большом театре в Москве на юбилейном концерте в присутствии потомков певца (1993). В 1997 году написал триптих "Посвящение Русскому балету Дягилева". Также им созданы работы, посвящённые Нижинскому и Сержу Лифарю.
Шишкин является автором портретов многих выдающихся деятелей культуры и искусства. Ему позировали: Борис Штоколов, Пётр Гусев, Елена Гоголева, Юрий Соломин, Рамаз Чхиквадзе, Верико Анджапаридзе, Иннокентий Смоктуновский, Юрий Яковлев, Жан Маре (1995), Инна Чурикова, Глеб Панфилов, Жерар Депардье (2003), Сергей Безруков (2009), князь Никита Дмитриевич Лобанов-Ростовский (2014). Художник также был приглашён в княжеский дворец Монако для создания портрета князя Альберта II.
Первая персональная выставка состоялась в Свердловске в 1981 году. В 1987 году по приглашению дирекции ЦДРИ приехал с выставкой в Москву. Более десяти выставок прошло в Москве и Московской области, в Звёздном городке и Дубне. С 1989 года участвует в выставках за рубежом. Среди наиболее значимых зарубежных выставок: Версаль (1995), Канны (1995, 1999), Париж (1996, 2000, 2005), Монако (1996, 1997, 1999, 2006, 2009, 2015), Ницца (2000), Нью-Йорк (2001), Лондон (2006). В 2017 году в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге прошла его персональная выставка.
С 2005 года создал ряд почтовых марок для княжества Монако. Он выиграл международный конкурс на официальную марку с портретом князя Монако Альберта II, которая была помещена на первую страницу каталога выставки "MonacoPhil 2006". В 2009 году в Монако выпущены две его почтовые марки "Столетие Русских балетов Дягилева". В 2011 году выиграл международный конкурс на почтовую марку в честь свадьбы князя Альберта II. В 2021 году создал марку к 200-летию Фёдора Достоевского. Также является автором марок, посвящённых Чайковскому, Чехову, Пастернаку, Гагарину, Дягилеву.
Произведения Георгия Шишкина находятся в музеях и частных коллекциях по всему миру: в Государственном Русском музее (Санкт-Петербург), в Санкт-Петербургском музее театрального искусства, во Владимирском музее изобразительных искусств, в Княжеском дворце Монако, в коллекции королевы Великобритании Елизаветы II, а также в собраниях Лучано Паваротти, лорда Алистера Макэлпайна, князя Никиты Дмитриевича Лобанова-Ростовского и других.