Сообщить об ошибке
Сообщение отправлено!
Произошла ошибка :(
13 марта 1880г - 4 февраля 1956г
Чувашия, Батыревский район, Тарханы
Российский и советский живописец, график, педагог, профессор (1939). Один из первых профессиональных художников чувашской национальности, получивший академическое образование в Императорской Академии художеств. С 1916 года его жизнь и творчество были неразрывно связаны с Харьковом, где он стал видным деятелем художественного образования и одним из основателей украинской советской школы живописи.
Алексей Афанасьев (впоследствии Кокель) родился в многодетной крестьянской семье в селе Тарханы. Его брат, Григорий Афанасьевич (в монашестве Герман), стал впоследствии епископом Русской православной церкви и был причислен к лику священномучеников. Стремление к искусству привело молодого Алексея в Санкт-Петербург. В 1902–1903 годах он обучался в Нормальной рисовальной школе при Педагогических курсах Императорской Академии художеств, а в 1904 году блестяще сдал экзамены и был принят в Высшее художественное училище при Академии. В процессе учёбы он занимался в классах В. Е. Савинского и Я. Ф. Ционглинского, а с 1907 года совершенствовал мастерство в персональной мастерской Ильи Ефимовича Репина, а затем у Дмитрия Николаевича Кардовского. Именно в этот период, в 1905 году, художник подал прошение о восстановлении своей настоящей родовой фамилии – Кокель, под которой и вошёл в историю искусства.
В 1912 году за дипломную картину "В чайной", написанную под влиянием репинской школы и отмеченную социальной остротой, он был удостоен звания художника и права на пенсионерскую поездку за границу, которую, согласно некоторым источникам, частично провёл в Италии. Ещё в годы учёбы, в 1910 году, Кокель сблизился с новаторскими художественными кругами, участвуя в выставках авангардного "Союза молодёжи".
В 1916 году Алексей Афанасьевич переехал в Харьков, куда был приглашён преподавать в Харьковском художественном училище. Этот переезд определил всю его дальнейшую судьбу. Он стал активным участником художественной жизни города, членом Общества харьковских художников, а позднее – Ассоциации художников Красной Украины и Союза художников Украины. С 1921 года и до середины 1930-х годов он вёл педагогическую деятельность в Харьковском художественном институте (ныне Харьковская государственная академия дизайна и искусств), воспитав целую плеяду известных украинских мастеров, таких как Борис Косарев, Михаил Дерегус, Виктор Савин.
В годы Великой Отечественной войны Кокель оставался в оккупированном Харькове. После освобождения города он продолжил преподавательскую работу. Скончался художник 4 февраля 1956 года в Харькове, где и был похоронен.
Уже в студенческие годы, помимо академических штудий, он создавал смелые экспериментальные работы, пробуя техники пуантилизма и фовизма. Эти ранние опыты свидетельствуют о его открытости новым течениям. Параллельно он проявлял глубокий интерес к этнографической теме, что ярко выражено в "Портрете чувашской женщины" (1906) – поэтичном изображении его сестры в традиционном костюме.
Кульминацией академического периода стала картина "В чайной" (1912), принёсшая ему признание. Это многофигурное жанровое полотно, выдержанное в традициях критического реализма, раскрывало социальные контрасты городской жизни. Работа была показана на Международной выставке "Сецессион" в Мюнхене в 1913 году, что говорит о её высоком профессиональном уровне.
Харьковский период творчества Кокеля отмечен работой над образами новой, советской действительности. В 1920-е годы он создал ряд выразительных портретов-типов, таких как "Единоличница" и "Селянин", отличающихся лаконичной, почти скульптурной лепкой формы и психологической глубиной. Одной из ключевых работ этого времени стала картина "Ликбез" (середина 1930-х), посвящённая теме ликвидации неграмотности и представленная на выставке к 15-летию Чувашской АССР. В ней художник органично соединил монументальность композиции с вниманием к характерным народным образам.
Наследие Алексея Кокеля хранится в музеях Харькова, Киева, а также в Чувашском государственном художественном музее в Чебоксарах, где его творчеству посвящён отдельный зал.