Сообщить об ошибке
Сообщение отправлено!
Произошла ошибка :(
23 мая 1935г - 6 сентября 1998г
Татарстан, Кукморский район, Салтык-Ерыкла
Советский и татарский композитор, педагог и общественный деятель. Народный артист Российской Федерации (1992) и Республики Татарстан (1995), заслуженный деятель искусств РСФСР (1981) и Татарской АССР (1977), лауреат Государственной премии РСФСР имени М. И. Глинки (1975) и Государственной премии Татарской АССР имени Габдуллы Тукая (1988).
Родился 23 мая 1935 года в деревне Салтык-Ерыкла Кукморского района Татарской АССР. Детство будущего композитора пришлось на суровые годы политических репрессий и Великой Отечественной войны. Отец будущего музыканта был репрессирован в 1930-е годы, а мать как член семьи "врага народа" была отправлена на принудительные работы. В это трудное время маленький Фасиль оставался дома практически без присмотра; в результате долгого пребывания на холоде он застудил ноги и на длительный период утратил способность самостоятельно передвигаться, оставшись инвалидом. Однако семья пережила испытания — через несколько месяцев отец вернулся домой живым, и жизнь постепенно вошла в нормальное русло. Именно в этот период сформировалась тяга мальчика к музыке: он самостоятельно освоил саратовскую гармонику (хромку), тальянку и венский баян, которые стали для него главным утешением и способом самовыражения.
В 1952 году, осуществив давнюю мечту, поступил в Казанское музыкальное училище. Благодаря счастливому случаю и прозорливости директора училища Ильяса Ваккасовича Аухадеева, разглядевшего в скромном деревенском юноше незаурядный талант, он был зачислен без экзаменов в класс баяна на отделение народных инструментов, а затем параллельно обучался на теоретико-композиторском отделении. Уже в годы учебы в училище молодой музыкант написал несколько песен — "Люция", "Не забуду", "Твой взгляд", — которые быстро вошли в репертуар профессиональных певцов и принесли ему первую известность.
В 1957 году продолжил образование в Казанской государственной консерватории, где его наставником по классу композиции стал профессор Альберт Семёнович Леман — выдающийся педагог, воспитавший целое поколение композиторов Поволжья. Наряду с занятиями у Лемана, творческое становление Ахметова происходило под влиянием таких корифеев, как профессора Г. Литинский и Н. Жиганов. В 1962 году с отличием окончил консерваторию, а в 1968 году завершил обучение в аспирантуре при ней.
С 1962 по 1964 год занимал должность главного редактора музыкального вещания Татарского радио. С 1964 года начал преподавательскую деятельность на музыкальном факультете Педагогического института, а также в разное время преподавал в Казанском музыкальном училище (1957–1961) и в Казанской государственной консерватории (1969–1975), передавая свой опыт и знания молодым музыкантам.
В 1975 году за симфоническую поэму "Памяти Фарида Яруллина" удостоен Государственной премии РСФСР имени М. И. Глинки, став первым татарским композитором, получившим столь высокую и престижную награду. В 1988 году был удостоен Государственной премии Татарской АССР имени Габдуллы Тукая за симфонию "Казанская".
Скончался 6 сентября 1998 года в Казани на 64-м году жизни. Похоронен на татарском кладбище в Казани.
Творческое наследие Фасиля Ахметова включает симфонические, камерно-инструментальные, вокальные и театральные сочинения. Композитору принадлежит более двухсот песен и романсов, многие из которых, такие как "Аккошлар" ("Лебеди"), "Тан йолдызы" ("Утренняя звезда"), "Назлы гелкэем", стали классикой татарской музыкальной культуры и вошли в репертуар ведущих исполнителей республики — Ильгама Шакирова, Альфии Авзаловой, Хайдара Бигичева, Клары Хайрутдиновой и других.
Уже в студенческие годы Ахметов заявил о себе как о серьёзном мастере камерного жанра. Его первый струнный квартет получил высокую оценку выдающегося композитора Дмитрия Дмитриевича Шостаковича и был включён в репертуар всемирно известного Квартета имени А. П. Бородина; это сочинение исполнялось не только в СССР, но и за рубежом — в Европе и Америке. В последующие годы композитор создал Квинтет для деревянных духовых инструментов (1967), второй и третий струнные квартеты, сонатины для фортепиано, "Размышление" для ансамбля виолончелистов и другие камерные опусы.
Вершиной симфонического творчества стала "Казанская" симфония (1976), которая, по единодушному мнению критики, стала одной из значительных творческих вершин татарской симфонической музыки. Среди других значительных оркестровых сочинений — симфоническая поэма "Памяти Фарида Яруллина" (1970), удостоенная Государственной премии, Праздничная увертюра "Татарстан" (1979), поэма "Память" для струнного оркестра и органа (1982), Концерт для фортепиано с оркестром (1983), симфоническая картина "Сабантуй" (1985), Три танца для симфонического оркестра (1989), Концерт для скрипки с оркестром (1991) и "Белая песня" для сопрано с оркестром (1992). Он также написал кантату "Песня родника" на стихи Мусы Джалиля, сюиту для духового оркестра, а также произведения для оркестра народных инструментов — "Легенда" (1970), "Праздник" (1983), "Танец джигитов" (1986).
Значительную часть творческого наследия Ахметова составляет музыка для драматического театра. На протяжении десяти лет сотрудничал с различными театральными коллективами, написав музыку к таким спектаклям, как комедия Туфана Минуллина "Четыре жениха для Диляфруз" (1971), драма Г. Сагитова "Гарасат" (1974), водевиль Х. Вахита "Развод по-татарски" (1979), драма А. М. Гилязова "Я — твой, ты — моя" (1980), драма И. Г. Юзеева "День рождения" (1987) и другие.