Сообщить об ошибке
Сообщение отправлено!
Произошла ошибка :(
19 октября 1917г - 27 января 2009г
Тверская область, Торопецкий район, Торопец
График, Живописец, Пейзажист, Художник
Советская российская художница, живописец, график, участница легендарной выставки "Одиннадцати" (1972). Основные жанры — пейзаж и натюрморт (в интерьере и на открытом воздухе). Работы отличает особое внимание к колориту и световоздушной среде ("Полдень", "Натюрморт с испанским кувшином").
Родилась 19 октября 1917 года в городе Торопец Псковской губернии в семье железнодорожного служащего. В 1928 году семья переехала в Самару, где в 1934 году будущая художница начала посещать изостудию художника П. Краснова.
В 1935 году приехала в Ленинград и в 1939 году без экзаменов была принята на первый курс живописного факультета Института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, который окончила в 1950 году по мастерской Б. В. Иогансона (с перерывом на эвакуацию). В годы войны пережила блокаду Ленинграда, была эвакуирована по Дороге жизни в Новосибирск, работала на торфоразработках и в Доме народного творчества.
В 1950–1956 годах преподавала живопись и композицию в Ленинградском художественно-педагогическом училище на Таврической улице.
Скончалась 27 января 2009 года в Санкт-Петербурге. Похоронена во Всеволожске рядом с могилой своего мужа, художника Виктора Тетерина.
Евгения Антипова была членом Ленинградского Союза художников с 1953 года. Она являлась участницей знаменитой выставки ленинградских художников "Одиннадцати" (1972) — группы, объединившей художников, противопоставивших свое индивидуальное видение официальному искусству соцреализма. Среди участников группы вместе с Антиповой были Завен Аршакуни, Валерий Ватенин, Герман Егошин, Ярослав Крестовский, Валентина Рахина, Константин Симун и ее муж Виктор Тетерин.
Первая персональная выставка работ состоялась в 1967 году в залах Ленинградского Союза художников — совместно с художником Виктором Тетериным и скульптором Кирой Суворовой. Последующие совместные выставки с Тетериным прошли в 1988 году в ЛОСХ и в 1999 году в Центральном выставочном зале "Манеж".
Ведущими жанрами в творчестве стали пейзаж и натюрморт в интерьере и экстерьере. Ее стиль живописи отличают несколько условный рисунок, интерес к колориту и световоздушной среде. Искусствоведы отмечают, что сила Евгении Антиповой — "в утонченной культуре созерцания, обращенного не только вовне, но и внутрь, в глубину авторского Я".
В 1960-е годы художница пробовала себя в портретном жанре. К наиболее удачным работам этого периода относятся "Девушка из Переславля" и "Официантка" (обе 1964).
С конца 1960-х годов ведущими жанрами стали натюрморт в интерьере и экстерьере и пейзаж. В натюрмортах предпочитает открытую композицию, помещая предметы среди ветвей цветущей яблони или черемухи. Лучшие произведения этого лирико-синтетического жанра — "Полдень" (1982), "Натюрморт. Цветущая ива, каллы, нарциссы" (1984) — воспринимаются как образы совершенного мира, в котором человек обретает гармонию с природой.
Среди известных работ разных лет: "Практические занятия" (1953), "Гурзуф утром" (1954), "Натюрморт" (1957), "Ирисы" (1960), "Яблоня" (1962), "Натюрморт с воробьями" (1966), "Виноградная беседка" (1968), "Оливы" (1969), "Тюльпаны на окне" (1970), "Сосны" (1973), "Натюрморт с васильками и хлебом" (1975), "Натюрморт с красной бутылкой" (1979), "Солнечный день" (1982), "Натюрморт с испанским кувшином" (1985), "Черёмуха в цвету" (1989), "Яблоня в цвету" (1997).
Произведения находятся в собраниях Государственного Русского музея, Государственной Третьяковской галереи, в музеях и частных собраниях в России, Франции, Германии, Италии, США и других странах. В 1994 году Евгения Петровна, выполняя волю покойного мужа Виктора Тетерина, передала в дар Русскому музею семь полотен Бориса Анисфельда.
Российские женщины графики, Российские женщины живописцы, Российские пейзажистки, Российские художницы