Басов Михаил Михайлович

Российский медиахудожник, режиссёр-документалист, член Ассоциации кинообразования и медиапедагогики России. Автор видеоинсталляций и экспериментальных короткометражных фильмов, участник международных выставок и фестивалей видеоарта. Лауреат специального приза таиландского режиссёра Апичатпонга Вирасетакуна на международном конкурсе короткометражных фильмов Ryuichi Sakamoto Async (2017) за работу "Поэзия банальности".

Биография

Михаил Михайлович Басов родился 16 сентября 1977 года в Таганроге Ростовской области в семье врача и художника Михаила Семёновича Басова. В 1999 году окончил факультет русского языка и литературы Таганрогского государственного педагогического института (ныне — Таганрогский институт имени А. П. Чехова). С 2000 по 2007 год преподавал литературу в Гимназии № 2 имени А. П. Чехова и Таганрогском лицее ТМОЛ.

Художественный дебют Басова состоялся в 1996 году: он выступил автором литературного приложения к выставке таганрогского художника Александра Кислякова "Любовница Пифагора". В 2002–2004 годах в соавторстве с фотографом Натальей Басовой (супругой) организовал персональные фотовыставки в Ростове-на-Дону и Таганроге под названиями "Виды городов мира с высоты 1 м. 75 см." и "Без названия", а также выступал куратором коллективных фотовыставок в Таганроге. С 2006 года занимается видеоартом и экспериментальным кино. В 2010 году совместно с Натальей Басовой основал в Таганроге киноклуб "400 ударов", на заседаниях которого демонстрировались и обсуждались значимые для мирового кинематографа фильмы — от работ Сергея Эйзенштейна до современного артхауса.

В 2011 году завершил работу над своим первым полнометражным документальным фильмом-эссе "Валентин Парнах: не здесь и не теперь", посвящённым судьбе и творчеству первого джазмена России, поэта, переводчика и танцора Валентина Яковлевича Парнаха (1891–1951). Басов выступил в этом проекте как режиссёр, оператор, монтажёр, аниматор, автор сценария и закадрового текста. В фильме использованы материалы из архива Александра Валентиновича Парнаха, музыку написал композитор Роман Столяр. В 2012 году сотрудничал с британским импровизационным оркестром "Cheltenham Improvisers Orchestra" и арт-клубом "Xposed". В том же году работал над мультимедийным художественным проектом "Полиэтиленовая пляска" совместно с художником Юрием Фесенко и музыкантами Сергеем Летовым и Романом Столяром. Проект был представлен в московской "Галерее на Чистых прудах" в рамках мероприятия, посвящённого 90-летию российского джаза и основателю первого отечественного джаз-бэнда Валентину Парнаху.

В 2013 году номинировался в двух категориях на бразильском Фестивале видеоарта и экспериментального кино "Арт Деко" в Сан-Паулу: приз за лучший видеоарт и приз зрительских симпатий. В 2015 году видеоинсталляция Михаила и Натальи Басовых "Фильм для воображаемой музыки" номинировалась на премию "Золотой куб" 32-го Кассельского фестиваля документального кино и видео (Kasseler Dokfest) в Германии.

В 2017 году принял участие в международном конкурсе короткометражных фильмов Ryuichi Sakamoto Async, учреждённом известным японским композитором Рюити Сакамото. Его работа "Поэзия банальности" получила специальный приз таиландского режиссёра Апичатпонга Вирасетакуна, который назвал фильм "поэзией любви и зависимости от света". Впоследствии Вирасетакун выступил эдвайзером (творческим консультантом) следующего фильма Басова — "Короткие замыкания" (2020). Эта работа была представлена в 2021 году в программе Carte blanche to Apichatpong Weerasethakul на фестивале Rencontres internationales Paris/Berlin.

В 2020 году вошёл в состав жюри секции экспериментального кино международного фестиваля документального кино "Послание к человеку" в Санкт-Петербурге. В 2025 году в рамках того же фестиваля состоялась первая санкт-петербургская ретроспектива фильмов Михаила Басова под названием "Out of Autofocus", в программу которой вошёл новый полнометражный документальный фильм "Место времени" (The Spot of Time, 2025). Эта работа, описываемая как "кинопоэма" продолжительностью 93 минуты, сочетающая элементы метакино, найденной плёнки, документалистики и игрового кино, была вдохновлена строкой из поэмы Уильяма Вордсворта "Прелюдия". Фильм построен вокруг обнаруженных на берегу Азовского моря старых киноплёнок и фотонегативов; над ним Басов работал на протяжении двадцати лет.

Живёт и работает в Таганроге.

Его работы демонстрировались на телеканалах Souvenirs from Earth (Германия, Франция, Австрия), Art Television / Art Channel (Франция), VisualcontainerTV и IkonoTV (Германия).

Творчество

Видеоработы Михаила Басова строятся на визуальных метаморфозах и парадоксах. Как правило, в них отсутствуют нарратив и диалоги. Например, в работе "Мирмикон" муравьи оставляют, на первый взгляд случайные, следы на стене, которые в конечном счёте складываются в подобие наскального рисунка.

Фильмография Басова насчитывает несколько десятков короткометражных и полнометражных работ, созданных в период с 2006 по 2025 год. К числу наиболее известных относятся: фотофильм "Виды городов мира с высоты 1 м 75 см" (2006, совместно с Натальей Басовой и ансамблем "Князь Мышкин"), "Мирмикон" (2009) и "Муравьиный кроссворд" (2009) с музыкой Владимира Цыркова, "Перфорированная память" (2010) с импровизационным саундтреком Романа Столяра и Эдиты Фил, а также работы 2014–2021 годов, включая "Фильм для воображаемой музыки" (2014, совместно с Натальей Басовой), "Полиэтиленовая пляска. Гастроли" (2014, совместно с Юрием Фесенко и Сергеем Летовым), "Поэзия банальности" (2017), "Лестничный танец пластиковой бутылки" (2018), "Короткие замыкания" (2020) и "La Bagatelle" (2021).

Работы экспонировались на крупнейших международных площадках: Вроцлавская биеннале медиаискусства (WRO Media Art Biennale), Японский фестиваль медиаискусств (Japan Media Arts Festival), Международный кинофестиваль в Йиглаве (Чехия), фестиваль экспериментального кино Kinodot в Санкт-Петербурге, фестиваль цифровых искусств VIDEOFORMES во Франции, фестиваль Stuttgarter Filmwinter в Германии, а также в выставочных залах Нью-Йорка (Anthology Film Archives), Токио (Yotsuya Unconfirmed Studio) и Нью-Дели (Experimental Art Gallery, India Habitat Centre).

Режиссёры из Ростовской области, Художники из Ростовской области